(044) 209 41 09 (097) 825 30 33 (093) 066 16 07

Классика

Техника классики – это универсальная система развития опорно-двигательного аппарата и воспитания тела танцора, которая легла в основу классического танца, а также произошедших от него более современных танцевальных направлений сontemporary, modern, jazz, broadway jazz, pop-jazz, street-jazz, afro-jazz.

classical-dance.jpg  

(Иллюстрация из книги А. Вагановой "Основы классического танца")

Студии классической техники направлены на гармоничное развитие эластичности, устойчивости, выворотности, равновесия, координации, силы и выносливости тела. Они включают комплекс упражнений на постановку корпуса, рук, ног и головы, которые придают движениям исполнителя легкость, четкость, гармонию и геометрическое совершенство.




История классического танца

Балет появился в Италии в эпоху Ренессанса (XV ст.) как танцевальная интерпретация фехтования. Позже танец получил развитие во Франции при дворе Катерины Медичи. Но появление балета как классического аристократического искусства связано в первую очередь с именем Людовика XIV, который в юности сам танцевал в постановках Пьера Бешана (Pierre Beauchamp) и Жана-Батиста Люлли (Jean-Baptiste Lully), а в 1661 – основал Королевскую Академию Танца (Académie Royale de Danse). Отсюда – сплошь французская терминология, используемая в балете.

В начале XVIII века балет появился и при российском царском дворе. Вначале танцоров воспитывали иностранные балетмейстеры – преимущественно итальянцы и французы. Соединив лучшие традиции европейского классического танца с самобытностью исполнения, русский балет получил всемирную известность.



Новый виток в развитии балета произошел в преддверии Первой Мировой Войны, опять же благодаря русским танцорам. Собственно, всемирную известность русский балет получил именно в ХХ веке благодаря Сергею Дягилеву и организованным им «Русским сезонам» – выступлениям российских артистов на сценах европейских театров. А его труппа «Русский балет Дягилева» стала образцом для многих танцоров и хореографов в то непростое время революций и волнений.

Классический танец и современная культура

Классический танец основан на традициональной балетной технике и включает методы различных школ: французской, русской, итальянской, датской, а также методы Джорджа Баланчина (George Balanchine) и Энрико Чеккетти (Enrico Cecchetti).

Неоклассический балет использует традиции классического балета, но в более свободной манере. К примеру, хореографы в неоклассике могут использовать нестандартные ритмы или более сложную технику, если этого требует постановка.



Современный балет (contemporary ballet) – это микс классического балета и модерна. Его техника основана на «en pointe» (танце на носочках) и основных классических балетных движениях, но, в то же время, она позволяет отклоняться от строгих линий тела, необходимых в классическом балете.

Известнейшие школы балета

Сегодня самыми известными танцорами балета являются выходцы как из русской, так и из французкой и американской школ балета: танцоры «Opera de Paris», Большого и Мариинского Театров, «American Ballet Theatre». Самыми авторитетными учебными заведениями, готовящими артистов классического балета считаются Балетная школа при Парижской национальной опере, Академия Русского Балета им. А. Я. Вагановой (Санкт-Петербург), Московская государственная академия хореографии, American Ballet Theatre (Нью-Йорк), Лондонская королевская балетная школа.

В чем приходить на занятия классикой?

Для занятий классикой необходима удобная, не скрывающая тело, но и не сковывающая его одежда: купальник, комбидресс, лосины, легкая балетная юбка. Важно понимать, что на занятиях по технике классики основное внимание уделяется работе мышц, поэтому тело не дожлно быть скрыто под многослойной, висящей одеждой, иначе педагог не сможет вовремя заметить ошибки в работе студента. На ноги лучше всего одевать мягкие балетные туфли. Длинные волосы желательно собрать в пучок или дульку.

  

Расписание групп в Dance Centre Myway: